Η Έλενα Περισυνάκη (ΜΑ, PhD) είναι πιανίστα, µουσικοπαιδαγωγός και ερευνήτρια. Αριστούχος του Παιδαγωγικού Τµήµατος Δηµοτικής Εκπαίδευσης Πανεπιστηµίου Κρήτης, πραγµατοποίησε ως υπότροφος του Ιδρύµατος Ωνάση µεταπτυχιακές και διδακτορικές σπουδές στη Μουσική (MA Music Education: Instrumental and Vocal Teaching; PhD in Music) στο Πανεπιστήµιο του York της Μ. Βρετανίας, όπου έλαβε θέση Associate Lecturer στο Τµήµα Μουσικής. Είναι κάτοχος Διπλώµατος πιάνου (Άριστα παµψηφεί & Α’ Βραβείο στη µνήµη του συνθέτη Θόδωρου Αντωνίου) και ανώτερων θεωρητικών (Αρµονία, Αντίστιξη, Φούγκα). Έχει µελετήσει πιάνουπό την καθοδήγηση του διεθνώς διακεκριµένου σολίστ Jakob Fichert και έχει συµµετάσχει σε σεµινάρια ερµηνείας του πιάνου (D. Driver, J. Fichert, N. Losseff, Τ. Γουβέλης. Κ. Παπαδάκης, Α. ΜουζάΑρένας, κ.ά.), Μουσικής Παιδαγωγικής (S. Woodward, L. Haddon, H. Hammond, Z. Διονυσίου, Ι. Εκµεκτσόγλου, κ.ά) και ανώτερων θεωρητικών (Θ. Αντώνιου, Δ. Συκιάς, Μ. Τραυλός, κ.ά.). Τα ερευνητικά της ενδιαφέροντα αφορούν την παιδαγωγική του πιάνου, την εκ πρώτης όψεως ανάγνωση (prima vista), τις ειδικές µαθησιακές δυσκολίες (Δυσλεξία) και τη µουσική στις νεαρές ηλικίες. Εργασίες της έχουν παρουσιαστεί σε διεθνή επιστηµονικά συνέδρια (Αγγλία, Φινλανδία, Λιθουανία, κ.α.), µε δηµοσιεύσεις σε επιστηµονικά περιοδικά και συλλογικούς τόµους. Έχει συγγράψει την εκπαιδευτική σειρά για τη µουσική θεωρία Μαθαίνω Μουσική µε το συνθέτη Μάνο Παναγιωτάκη, ενώ είναι υπό έκδοση η εκπαιδευτική σειρά της για την prima vista στο πιάνο. Ως πιανίστα, έχει συνεργαστεί µε µουσικά σύνολα στην Ελλάδα και τη Μ. Βρετανία και έχει πραγµατοποιήσει Α’ εκτελέσεις έργων σύγχρονης µουσικής στην Ελλάδα και το εξωτερικό (M. Παναγιωτάκης, Μ. Τραυλός, S. Pendleton, κ.ά.). Στο Ηράκλειο, εργάζεται στην Α/βάθµια εκπαίδευση, διδάσκει πιάνο στην ιδιωτική µουσική εκπαίδευση και εµφανίζεται συχνά σε συναυλίες, κυρίως ως µέλος του Duo ConTempo για φλάουτο και πιάνο. Από το 2022 είναι πιανίστα και υπεύθυνη φωνητικής προετοιµασίας του χορωδιακού συνόλου Apollo Voice Ensemble του ιστορικού Μουσικού Συλλόγου «Απόλλων».

​

Ο Μάνος Σγουρίδης γεννήθηκε στην Αθήνα. Ξεκίνησε με τον Σ. Χάνσεν στην Κρήτη και έλαβε Πτυχίο και Δίπλωμα Βιολοντσέλλου (Άριστα παμψηφεί και Α’ βραβείο) με τη Μαρία Σαράφοβα (Σύγχρονο Ωδείο Κρήτης), συνεχίζοντας με τον Ρενάτο Ρίπο στο Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα του Ωδείου Αθηνών. Είναι πτυχιούχος Αντίστιξης (Ευρωπαϊκό Ωδείο), Αρμονίας και Φούγκας (Σύγχρονο Ωδείο Κρήτης), έχει ολοκληρώσει σπουδές jazz Αρμονίας (Ωδείο Φ. Νάκας Θεσ/νίκης), έχοντας παρακολουθήσει και μαθήματα σύνθεσης από τον Ν. Σιδέρη στην Αθήνα και μαθήματα διεύθυνσης ορχήστρας από τους Α. Πυλαρινό,  Θ. Κυριακίδου και διεύθυνσης χορωδίας από τον Α. Κοντογεωργίου. Έχει συμμετάσχει σε masterclasses βιολοντσέλλου με τους P. Owen, Ι. Σιδέρη, Θ. Βαγενά, μουσικής δωματίου με τους P. Owen, Γ. Γεωργιάδη, Α. Μουζά, Ι. Λάμπο, ιστορικά τεκμηριωμένης εκτέλεσης με τον Π. Αδάμ, καθώς και άλλα σεμινάρια σύνθεσης και ενορχήστρωσης. Παράλληλα είναι πτυχιούχος του τμήματος Ψυχολογίας του ΑΠΘ. Ως σολίστ έχει εμφανιστεί σε Ελλάδα, Γερμανία και Ελβετία. Υπήρξε μέλος στην ορχήστρα 15+ υπό τη διεύθυνση του Αλέξανδρου Μυράτ, ενώ έχει συμμετάσχει και σε άλλες ορχήστρες σε Ελλάδα και Γερμανία. Έχει σημαντική εμπειρία σε πληθώρα σχημάτων μουσικής δωματίου και στη διεύθυνση/διδασκαλία συνόλων εγχόρδων.

​

Η Ελένη Παπασπύρου πήρε το δίπλωμα πιάνου με «Άριστα παμψηφεί και Α’ Βραβείο» στην τάξη του Δημήτρη Τουφεξή και σπούδασε μουσικολογία στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Παράλληλα, απέκτησε τίτλο Bachelor of arts στην ερμηνεία και παιδαγωγική του πιάνου από το Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικής Τέχνης του Γκρατς και στη συνέχεια  Master από το Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικής Τέχνης της Βιέννης.

Διδάσκει πιάνο στο Μουσικό Σχολείο Ηρακλείου και στο Ωδείο Δήμου Ηρακλείου. Εμφανίζεται σε ρεσιτάλ πιάνου, σε συναυλίες μουσικής δωματίου και λυρικού τραγουδιού αφιερώνοντας ένα μεγάλο μέρος της καλλιτεχνικής της δημιουργίας στο  έργο των Ελλήνων συνθετών. Έχει δημοσιεύσει συνεντεύξεις Ελλήνων συνθετών και έχει πραγματοποιήσει πρώτες εκτελέσεις σύγχρονων έργων. Είναι υποψήφια διδάκτωρ του Τμήματος Μουσικών Σπουδών  του ΕΚΠΑ

​

Ο Μιχάλης Σπυριδάκης γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης. Ξεκίνησε να μαθαίνει βιολί με τον αείμνηστο Μ. Τζωρτζάκη. Συνέχισε τις σπουδές με το Σ. Στεργίου στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών, όπου σπούδασε και ανώτερα θεωρητικά. Παράλληλα σπούδασε  Αρχαιολογία και Ιστορία της Τέχνης στο Ε.Κ.Π.Α., ενώ είναι κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου στη Μουσική Παιδαγωγική, από το Ιόνιο Πανεπιστήμιο. Υπήρξε  μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών(Κ.Ο.Α.), μέλος Ορχήστρας Βυζαντινής Μουσικής   Χριστ. Χάλαρη, μέλος της Συμφωνικής Ορχήστρας/ Χορωδίας Πειραιώς. Υπήρξε καθηγητής στο τμήμα λαϊκής και παραδοσιακής  μουσικής (Τ.Ε.Ι. Άρτας). Από το 2008 είναι καθηγητής βιολιού στο Μουσικό Σχολείο Ηρακλείου.

Το 2014-2020 στα πλαίσια πολιτιστικών ανταλλαγών, υπήρξε συνιδρυτής και μαέστρος της Πειραματικής Συμφωνικής Ορχήστρας   “Kretaburg“ με μαθητές και δασκάλους από την Ελλάδα και την Γερμανία.

​

Ο Άγγελος Κυπραίος γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης και ξεκίνησε το 2012 τις μουσικές του σπουδές στο Παγκρήτιο Ωδείο,όπου συνεχίζει ως σήμερα. Είναι κάτοχος πτυχίου αρμονίας (τάξη: Α. Μεσσαριτάκη) και πτυχίου βιολιού (τάξη: Μ. Σπυριδάκη). Είναι σπουδαστής διπλώματος στο βιολί και υπότροφος σπουδαστής ανωτέρας στην τάξη βιόλας.Έχει πραγματοποιήσει σόλο ρεσιτάλ και έχει συμπράξει σε σύνολα μουσικής δωματίου. Έχει συμμετάσχει στη Συμφωνική Νεανική Ορχήστρα Δήμου Ηρακλείου, στην ελληνογερμανική ορχήστρα Kretaburg, στο Σύνολο Νυκτών και Τοξωτών Οργάνων Κρήτης και στις ορχήστρες των συνθετών Στ. Σπανουδάκη και Ν. Μαργαριτάκη. Από το 2012 ως σήμερα είναι μέλος της συμφωνικής ορχήστρας και του συνόλου εγχόρδων του Παγκρήτιου Ωδείου. Είναι απόφοιτος του τμήματος λογιστικής & χρηματ/κής της σχολής Διοίκησης & Οικονομίας του Μεσογειακού Πανεπιστημίου και σπουδαστής στην ΑΣΠΑΙΤΕ.

​

Η Μαρίνα Μπιλμέζη γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης. Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές πιάνου και ανωτέρων θεωρητικών στην Ελλάδα, μελέτησε στις ανώτατες ακαδημίες της Βιέννης, της Λουκέρνης, του Στρασβούργου και της Νίκαιας, κοντά στους διακεκριμένους πιανίστες: P. Badura-Scoda, Alf. Kontarsky, J. Rouvier, Br. Engerer, P. Rosè και L. Cabasso.

Παράλληλα παρακολούθησε εξειδικευμένα σεμινάρια ερμηνείας (μουσικής baroque, ιμπρεσιονισμού, αυτοσχεδιασμού, μουσικής 20ου αι. κ.λπ.) καθώς και μουσικοπαιδαγωγικών συστημάτων. Έχει πραγματοποιήσει πολυάριθμες εμφανίσεις ως σολίστ και σε σύνολα μουσικής δωματίου στην Ελλάδα, τη Γαλλία, την Αυστρία, την Πορτογαλία, την Ελβετία, την Ιρλανδία, την Κύπρο και αλλού. Υπήρξε επί διετία παραγωγός μουσικών εκπομπών. Στο ενεργητικό της ανήκουν δημοσιευμένες μελέτες, συγγράμματα και μουσικοπαιδαγωγικά εγχειρίδια .

Ασχολείται συστηματικά με τη μουσικοπαιδαγωγική από το 1984 , ενώ στους αποφοίτους της τάξης της συγκαταλέγεται πλειάδα σημερινών επαγγελματιών μουσικής. Μαθητές της έχουν επανειλημμένως διακριθεί σε διαγωνισμούς και έχουν γίνει δεκτοί στις σημαντικότερες ανώτατες μουσικές σχολές. Έχει γράψει μουσική για παιδικά βιβλία και για περισσότερες από δέκα μουσικοπαιδαγωγικές παραστάσεις. Είναι κάτοχος τίτλου LGSMD (Licentiate in teaching) του Guildhall School of Music and Drama  και  μέλος του Εuropean Piano Teachers Association. Το έτος 2000 ίδρυσε το ΠAΓΚΡΗΤΙΟ ΩΔΕΙΟ, το οποίο διευθύνει ως σήμερα.

Ο Αριστείδης Συσκάκης γεννήθηκε το 1983 και μεγάλωσε στο Ρέθυμνο Κρήτης, όπου πήρε και τα πρώτα μαθήματα μουσικής σε μικρή ηλικία μαθαίνοντας βιολί και φλάουτο. Σπούδασε και αποφοίτησε από το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Παράλληλα με τις πανεπιστημιακές του σπουδές, σπούδασε βιολί στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών απ’ όπου αποφοίτησε με δίπλωμα και θεωρητικά στο Ωδείο Φίλλιπος Νάκας. Εκτός από τη σπουδή της κλασσικής μουσικής έχει ασχοληθεί εκτενώς με την ελληνική παραδοσιακή μουσική με έμφαση στα ιδιώματα στα οποία κυριαρχεί το βιολί καθώς και με την ελληνική λαϊκή και έντεχνη μουσική. Δραστηριοποιείται ενεργά ως επαγγελματίας μουσικός συμμετέχοντας σε σύνολα διαφόρων ειδών μουσικής παίζοντας βιολί. Έχει επίσης ασχοληθεί με την Βυζαντινή μουσική καθώς και με άλλα μουσικά ιδιώματα της ανατολικής Μεσογείου, σε θεωρητικό όσο και πρακτικό επίπεδο, μελετώντας τις ομοιότητες και διαφορές των συναφών αυτών μουσικών ιδιωμάτων, στοιχεία τα οποία αναδύονται μέσα από τον αυτοσχεδιασμό που αποτελεί σημαντικό μέσο έκφρασης στις μουσικές του εκτελέσεις. Από το 2024 διδάσκει στις Μουσικές Σχολές Χάρης Σαρρής.

Ο Ιούλης Ποιμενίδης-Ουίλαν γεννήθηκε στο Λονδίνο το 1994 από ελληνοϊρλανδική οικογένεια. Σε ηλικία 7 ετών ξεκίνησε να παίζει βιολί και από 11 χρονών ήρθε σε επαφή με την βιόλα. Συμμετείχε σε σύνολα μουσικής δωματίου και ορχήστρες νέων στην Αγγλία, μέχρι τα 18 του όπου έγινε δεκτός με υποτροφία στη Royal Academy of Music του Λονδίνου. Ταυτόχρονα σπούδασε σύνθεση σύγχρονης κλασικής μουσικής με τον Darren Bloom. Από το 2015 συνέχισε τις σπουδές του στο Sydney Conservatorium της Αυστραλίας με τον καθηγητή Roger Benedict. Έχει παρακολουθήσει masterclass με τους Antoine Temestit, Lawrence Power, Kim Kashkashian, και Hartmut Rhode, και έχει κερδίσει το πρώτο βραβείο ως σολίστας σε διαγωνισμό στο North London Festival. Έχει παίξει σε συναυλίες και φεστιβάλ σε όλη τη Βρετανία και την Ευρώπη. Τα τελευταία χρόνια έχει αφιερωθεί στην εξερεύνηση διαφόρων παραδοσιακών μουσικών ιδιωμάτων, με ιδιαίτερη εξειδίκευση στη βιολιστική παράδοση της Δυτικής και Ανατολικής Κρήτης. Σε αυτό το ιδίωμα, έχει εμφανιστεί σε συναυλίες και γλέντια σε όλο το νησί και στην Ευρώπη. Από το 2018 έχει συμμετάσχει τακτικά ως σπουδαστής και ερμηνευτής στο μουσικό εργαστήρι Λαβύρινθος στο Χουδέτσι, εξερευνώντας πολλές μορφές της τροπικής μουσικής. Το 2024, με το σχήμα του Ανάκατε Ντουνιά, κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο και συνεχίζουν να παίζουν συναυλίες τακτικά σε όλη την Κρήτη και την Ελλάδα. Από το 2019 ζει μόνιμα στο Ηράκλειο της Κρήτης. Διδάσκει βιολί και βιόλα στις Μουσικές Σχολές Χάρης Σαρρής.

Ο Sol Ligertwood αποφοίτησε με BA (Hons) από το Πανεπιστήμιο του Bristol το 2015, με ειδίκευση στη σύνθεση υπό τη διδασκαλία του John Pickard, ενώ παρακολούθησε μαθήματα στο βιολοντσέλο και έπαιξε στη συμφωνική ορχήστρα του πανεπιστημίου. Το 2018-2021 δίδασκε το τσέλο στη περιοχή του στο North Lakes, Cumbria, συνεχίζοντας να παρακολουθεί μαθήματα με την Emma Ferrand. Έχει εμφανιστεί στην City of Carlisle Orchestra, στην Lakeland Sinfonia και στην St. Andrews Orchestra, Edinburgh. Έχει συνεργαστεί με το παραδοσιακό σχήμα Mazurka και στα άλμπουμ, "Lotus Flower" / Gavin McCabe, "The Boy and the Mountain" / JP Worsfold. Στη Κρήτη, ασχολείται επίσης με την παραδοσιακήμουσική και τις τροπικές μουσικές παραδόσεις της Μεσογείου, παρακολουθώντας σεμινάρια στο μουσικό εργαστήρι Λαβύρινθος και συμμετέχοντας στο άλμπουμ "Άσπρπουγας" του Αντώνη Λεοντίδη. Είναι μέλος του συνόλου Cretan Strings και εμφανίζεται σε διάφορα φεστιβάλ και παραστάσεις. Από το 2025 διδάσκει τσέλο στις Μουσικές Σχολές Χάρης Σαρρής.

​

Ο Κωνσταντίνος Τρούλης γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης το 1993. Έλαβε τα πρώτα του μαθήματα πιάνου σε ηλικία 8 ετών από την Ευαγγελία Φραγκιαδάκη και την επόμενη χρονιά συνέχισε στην τάξη του καθηγητή Χάρη Σαρρή. Μαζί του ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο Ηράκλειο αποσπώντας το Δίπλωμα Πιάνου το 2012 με άριστα. Με καθηγήτρια την Εύα Λασηθιωτάκη απέσπασε επίσης με άριστα το Πτυχίο Αρμονίας. Το 2013 συνέχισε τις μουσικές του σπουδές στο Κονσερβατόριο του Αμβούργου με τους Matthias Weber και Gundel Deckert και από το 2014 φοίτησε στην τάξη του Prof. Manfred Aust στη Μουσική Ακαδημία ‘’Musikhochschule Lübeck’’. Εκεί ήταν υπότροφος του Ιδρύματος Possehl. Πήρε το πτυχίο του το 2018 με ειδίκευση στη μουσική δωματίου με πιάνο και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του το 2020, κατακτώντας τον ακαδημαϊκό βαθμό Master of Music, με ειδίκευση στην παιδαγωγική του πιάνου. Έχει σημειώσει επιτυχία σε πολλούς πανελλήνιους και διεθνείς διαγωνισμούς όπως για παράδειγμα το πρώτο βραβείο στους διαγωνισμούς «XON» στην Αθήνα το 2013 και «Αλίκη Βατικιώτη» το 2018 στα Χανιά. Έχει εμφανιστεί σε συναυλίες σε πολλές πόλεις της Ελλάδας και της Γερμανίας, τόσο ως σολίστας, όσο και συμπράττοντας με ορχήστρα ή ως μέλος συνόλου μουσικής δωματίου. Masterclasses με πιανίστες όπως οι Willem Brons, Nina Tichmann και Sergey Sarajyan έχουν διευρύνει τους μουσικούς του ορίζοντες. Παράλληλα με τη συναυλιακή του δραστηριότητα εργάζεται ως δάσκαλος πιάνου από το 2018. Από το 2020 έως το 2023 διετέλεσε επικεφαλής του τμήματος πιάνου του Ωδείου Kreismusikschule Schleswig-Flensburg. Από το 2024 διδάσκει στις Μουσικές Σχολές “Χάρης Σαρρής".

​

​

​